martes, 19 de junio de 2012
conclusiones
conclusiones sobre postmodernidad hechas en grupo: http://cuantobichoandasuelto.blogspot.com.es/2012/06/conclusiones-posmodernidad-en-pareja.html
lunes, 18 de junio de 2012
VIDEO POSMODERNIDAD
No se realmente de qué debería tratar un vídeo sobre la posmodernidad,
ya que no he llegado a entenderla del todo, es una especia entre baticao
y la bola loca, asi estoy yo, así que pongo este vídeo que realicé
algun tiempo, simbolizando el mago la posmodernidad y el espectador que
acude a la llamada soy yo:
Profavor, no le echeis cuenta a la parte final, era joven y se ve que no tenía ganas de escribir demasiado
domingo, 11 de diciembre de 2011
MARIN, R.
Historia de la educación.
El texto trata un "breve" resumen de la educación artística y su importancia en la historia, asi como un paso por todas las formas de enseñanza y las ideas innovadoras en este terreno,para al final llegar a la modalidad de enseñanza en este último siglo, un modo de enseñanza basado en la propia experiencia y en el propio desarrollo de la imaginación y creación, sin poner barreras para la libre expresión. De esta manera, también son reconocidos las creaciones de los niños como obras de arte, ya que son una manera de entender la vida, vista desded el punto de vista de un niño.
El problema llega a la hora de evaluar una obra de arte, o darla a conocer, es mucho más difícil comprender una obra por su valor personal y sentimental, que por el valor técnico, como era antiguamente visto el arte. Cuanta más percia técnica, mayor era su valor. Tras el nacimiento de las obras con otro sentido, el de la vía expresiva, la concepción del arte como técnica, cambia radicalmente, a un modo sentimental, y no solo para mostrar una imagen, si no para hacer pensar al espectador y hacerle sentir, aquello que el artista quiere transmitir a partir de la obra.
Lo bueno de esto, es que da una gran libertad de expresión y de innovación, por contra, es fácil ser engañados por "artistas".
Personalmente, poco hay que valga la pena como obras de arte, pero si como ideas, es decir, que veo la realización de esa idea, o esa expresión muy poco convincente, en cambio, la idea con la que lo llevó a cabo me parece extraordinaria. Así, que no es tanto en sí la obra de arte, como la precencepción de esta.
El texto trata un "breve" resumen de la educación artística y su importancia en la historia, asi como un paso por todas las formas de enseñanza y las ideas innovadoras en este terreno,para al final llegar a la modalidad de enseñanza en este último siglo, un modo de enseñanza basado en la propia experiencia y en el propio desarrollo de la imaginación y creación, sin poner barreras para la libre expresión. De esta manera, también son reconocidos las creaciones de los niños como obras de arte, ya que son una manera de entender la vida, vista desded el punto de vista de un niño.
El problema llega a la hora de evaluar una obra de arte, o darla a conocer, es mucho más difícil comprender una obra por su valor personal y sentimental, que por el valor técnico, como era antiguamente visto el arte. Cuanta más percia técnica, mayor era su valor. Tras el nacimiento de las obras con otro sentido, el de la vía expresiva, la concepción del arte como técnica, cambia radicalmente, a un modo sentimental, y no solo para mostrar una imagen, si no para hacer pensar al espectador y hacerle sentir, aquello que el artista quiere transmitir a partir de la obra.
Lo bueno de esto, es que da una gran libertad de expresión y de innovación, por contra, es fácil ser engañados por "artistas".
Personalmente, poco hay que valga la pena como obras de arte, pero si como ideas, es decir, que veo la realización de esa idea, o esa expresión muy poco convincente, en cambio, la idea con la que lo llevó a cabo me parece extraordinaria. Así, que no es tanto en sí la obra de arte, como la precencepción de esta.
lunes, 21 de noviembre de 2011
2ª Parte
Y por si fuera poco, aquí vuelvo a la carga, sin desfallecer ni nada, este post viene siendo como la continuación del anterior, pero en individual, todo lo que se escriba aquí, es únicamente mío y nada tiene que ver con el grupo que tuvimos que hacer para las preguntas anteriores.
Bien, empezando por la pregunta que se quedó en el aire en el post anterior, ¿Cuál es mi concepto de educación?, de antemano decir que no la respondí por que es una opinión personal, y ese post trataba del grupo
Entiendo la educacón como la forma de sentar las bases del libre desarrollo personal, de manera que la persona, dentro de un entorno social, pueda tener una convivencia estable y equilibrada.
Ahora tocan las preguntas que propuso el jefe, de las cuales elegíamos dos de cada apartado, formales y conceptuales.
PREGUNTAS FORMALES:
1.- ¿Cuál es el género de la película? - Drama
2.- ¿Cuál podría ser la estructura que tiene el guión de la película? - Planteamiento, desarrollo y desenlace.
PREGUNTAS CONCEPTUALES
1.- ¿Cómo analizas el papel que juega el profesor en su trabajo? - Desempeña una gran labor como docente, enseña prácticamente de que trata la dictadura, auqnue siempre con un pero por delante, ya que empieza a escapársele de las manos de tal forma que incluso él cree que no ocurre nada, es decir, incluso le está afectando a el de una manera emocional, ya que digamos, se le sube a la cabeza hasta el punto de no darse cuenta.
2.- ¿Qué tiene que ver la educación con la política? - Puede llegar a existir un aprovechamiento en la educación, para conducir por el camino que se crea conveniente a los jovenes que están siendo educados, para que vean bien aquello que los políticos quieran que tu veas bien, ya que existe una falta de cultura y raciocinio en los jovenes que están siendo educados.
Bien, empezando por la pregunta que se quedó en el aire en el post anterior, ¿Cuál es mi concepto de educación?, de antemano decir que no la respondí por que es una opinión personal, y ese post trataba del grupo
Entiendo la educacón como la forma de sentar las bases del libre desarrollo personal, de manera que la persona, dentro de un entorno social, pueda tener una convivencia estable y equilibrada.
Ahora tocan las preguntas que propuso el jefe, de las cuales elegíamos dos de cada apartado, formales y conceptuales.
PREGUNTAS FORMALES:
1.- ¿Cuál es el género de la película? - Drama
2.- ¿Cuál podría ser la estructura que tiene el guión de la película? - Planteamiento, desarrollo y desenlace.
PREGUNTAS CONCEPTUALES
1.- ¿Cómo analizas el papel que juega el profesor en su trabajo? - Desempeña una gran labor como docente, enseña prácticamente de que trata la dictadura, auqnue siempre con un pero por delante, ya que empieza a escapársele de las manos de tal forma que incluso él cree que no ocurre nada, es decir, incluso le está afectando a el de una manera emocional, ya que digamos, se le sube a la cabeza hasta el punto de no darse cuenta.
2.- ¿Qué tiene que ver la educación con la política? - Puede llegar a existir un aprovechamiento en la educación, para conducir por el camino que se crea conveniente a los jovenes que están siendo educados, para que vean bien aquello que los políticos quieran que tu veas bien, ya que existe una falta de cultura y raciocinio en los jovenes que están siendo educados.
Encuestas
Todo empieza cuando un día, pensando en las musarañas, me preguntan qué entiendo yo por educación, esto tras ver una película en clase, de la que hay un resumen formal en el post anterior, LA OLA, se llama, una historia basada en un hecho real con un final no tan trágico; a lo que íbamos, y tras esta pregunta, dos preguntas formales y dos conceptuales, que me hayan suscitado la película (decir tengo que fue en grupos de 4, por suerte).
Las respuestas de las siguientes preguntas no son mías, son las decididas por el grupo.
PREGUNTAS FORMALES formuladas por los alumnos:
1.- ¿Cómo es la estética en la película? - Fría
2.- ¿Qué tipo de planos son los más usados? - Abiertos y cerrados
3.- ¿Qué papel juega la iluminación? - Iluminación tenue
4.- ¿Qué grado de relación existe entre la estética del grupo (la ola) con las dictaduras históricas? - Semejar en el diseño y el comportamiento
5.- ¿Tiene relación la caracterización de los personajes con su conducta y manera de pensar? - Sí
6.- ¿Tiene relación la tonalidad de la película con la tonlidad del lugar? - Sí
7.- ¿Cómo es la fotografía? - Encuadres clásicos
8.- ¿Cómo es el ritmo de la narración? - Rápido
PREGUNTAS CONCEPTUALES formuladas:
1.- ¿Qué papel juega el equipo de water-polo? - Evolución clara del comportamiento que provoca la ola
2.- ¿Cómo influye "la ola" en la vida del alumno? - Les absorbe de manera que su vida es "la ola"
3.- ¿Porqué el símbolo (significación) de "la ola"? - Arrasan
4.- ¿Influye la cultura y el ambiente ideológico de l país en el comportamiento del alumnado? - No respondida
5.- ¿ El profesor pensó en las consecuencias del proyecto? - No respondida
6.- ¿Qué provoca en el espectador el punto de vista desde el que se trata la imágen? - No respondida
7.- Velocidad en la que acaecen los hechos ¿Cómo te resultan? - No respondida
8.- ¿Cómo el ser humano vuelve a caer en los mismos errores?
Y hasta aquí, todo lo que tiene que ver con los resultados en grupo. Las que no están respondidas, no es que no hayamos querido hacerlas, es que no nos dieron tiempo.
Las respuestas de las siguientes preguntas no son mías, son las decididas por el grupo.
PREGUNTAS FORMALES formuladas por los alumnos:
1.- ¿Cómo es la estética en la película? - Fría
2.- ¿Qué tipo de planos son los más usados? - Abiertos y cerrados
3.- ¿Qué papel juega la iluminación? - Iluminación tenue
4.- ¿Qué grado de relación existe entre la estética del grupo (la ola) con las dictaduras históricas? - Semejar en el diseño y el comportamiento
5.- ¿Tiene relación la caracterización de los personajes con su conducta y manera de pensar? - Sí
6.- ¿Tiene relación la tonalidad de la película con la tonlidad del lugar? - Sí
7.- ¿Cómo es la fotografía? - Encuadres clásicos
8.- ¿Cómo es el ritmo de la narración? - Rápido
PREGUNTAS CONCEPTUALES formuladas:
1.- ¿Qué papel juega el equipo de water-polo? - Evolución clara del comportamiento que provoca la ola
2.- ¿Cómo influye "la ola" en la vida del alumno? - Les absorbe de manera que su vida es "la ola"
3.- ¿Porqué el símbolo (significación) de "la ola"? - Arrasan
4.- ¿Influye la cultura y el ambiente ideológico de l país en el comportamiento del alumnado? - No respondida
5.- ¿ El profesor pensó en las consecuencias del proyecto? - No respondida
6.- ¿Qué provoca en el espectador el punto de vista desde el que se trata la imágen? - No respondida
7.- Velocidad en la que acaecen los hechos ¿Cómo te resultan? - No respondida
8.- ¿Cómo el ser humano vuelve a caer en los mismos errores?
Y hasta aquí, todo lo que tiene que ver con los resultados en grupo. Las que no están respondidas, no es que no hayamos querido hacerlas, es que no nos dieron tiempo.
sábado, 12 de noviembre de 2011
la ola
Resumen formal de la películadrama alemán basado en los sucesos que tuvieron lugar en 1967, cuando tras cinco dias de experimentos el profesor Ron Jones tuvo que interrumpir el proyecto "la tercera ola" con el que pretendia demostrar a sus alumnos de la escuela de Cubberley de Palo Alto (California), la dimensión real y los peligros de la autocracia. Obtuvo el resultado contrario. En 1981, el escritor estadounidense Todd Strasser narró en su libro «The Wave» bajo el pseudónimo Morton Rhue los hechos que ahora recupera el director Dennis Gansel en clave de thriller y ubicando los hechos en Alemania en la época actual. El filme obtuvo un gran éxito en el Festival de Sundance y consiguió erigirse como líder de taquilla en Alemania cuando fue estrenado.
La ola. Die Welle
2008. Alemania. 108 min.
Dirección: Dennis Gansel
Guión: Dennis Gansel y Peter Thorwart; basado en el relato corto de William Ron Jones y en la obra de Johnny Dawkins y Ron Birnbach.
Producción: Christian Becker, Nina Maag y David Groenewold.
Música: Heiko Maile.
Fotografía: Torsten Breuer.
Montaje: Ueli Christen.
Interpretación: Jürgen Vogel (Rainer Wenger), Frederick Lau (Tim), Max Riemelt (Marco), Jennifer Ulrich (Karo), Christiane Paul (Anke Wenger), Elyas M'Barek (Sinan), Cristina Do Rego (Lisa), Jacob Matschenz (Dennis), Maximilian Mauff (Kevin), Ferdinand Schmidt-Modrow (Ferdi)
(http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/temaslaola.htm)
Cierro este post, para no hacerlo demasiado largo y cansino.
lunes, 24 de octubre de 2011
Tras Tatarkiewicz
Tras leer el GRAN texto de Tatarkiewicz, me he dado cuenta, que el arte explicado puede sera más aburrido de lo que me podía llegar a imaginar, aunque esto no quita para que haya sido interesante. Es cierto que el arte tiene una difícil teorización sobre cómo lo podemos comprender o explicar, y este texto, ayuda bastante a entender que el arte, en sí, no es mas que una herramienta del hombre, algo que se usa para obtener un beneficio propio, ya sea económico o emocional.
El actuar artístico es un acto que se realiza de manera consciente, por ello, el arte no se encuentra en la naturaleza, solo los humanos tenemos este sentido de búsqueda del concepto de arte.
Decir tengo, que mi concepción del arte no ha variado demasiado (o nada), ya que el arte se basa en la tolerancia en el sentido de aceptación de juicios del prógimo, pues si una obra te gusta o no, es ya un síntoma subjetivo de cada uno y en nada tiene que ver en la capacidad de decidir si una obra puede o no puede ser arte.
Es un género tan amplio el del arte, que dudo yo, que alguna vez alguien, sea capaz de definirlo si no es a rasgos generales. Pues el arte, está dividido y subyugado al hacer de todas las personas, y siempre habrá disconrdancia respecto a ello.
No podría definir lo que es para mi el arte, si no es como aquello que me gusta y me agracia la vista.
El actuar artístico es un acto que se realiza de manera consciente, por ello, el arte no se encuentra en la naturaleza, solo los humanos tenemos este sentido de búsqueda del concepto de arte.
Decir tengo, que mi concepción del arte no ha variado demasiado (o nada), ya que el arte se basa en la tolerancia en el sentido de aceptación de juicios del prógimo, pues si una obra te gusta o no, es ya un síntoma subjetivo de cada uno y en nada tiene que ver en la capacidad de decidir si una obra puede o no puede ser arte.
Es un género tan amplio el del arte, que dudo yo, que alguna vez alguien, sea capaz de definirlo si no es a rasgos generales. Pues el arte, está dividido y subyugado al hacer de todas las personas, y siempre habrá disconrdancia respecto a ello.
No podría definir lo que es para mi el arte, si no es como aquello que me gusta y me agracia la vista.
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